C.Valerii Catulli Veronensis
carmina

• Wahrnehmung einer obliegenden Verantwortung gegenüber einer den Individualbereich überschreitenden Pflicht: nicht nur gegenüber dem Göttlichen, wie unser Frömmigkeitsbegriff (vgl. Aeneas gegenüber dem fatum), sondern auch im Bezugsfeld Eltern - Kinder, patronus - cliens, Staatsmann - Bürger, Bürger - Mitbürger. Der Begriff qualifiziert sowohl Personen als auch Handlungen, die diesem Anspruch genügen, als "pius".
• Im Kontext des Gedichtes ist das Bezugsfeld das Liebesverhältnis zwischen Mann und Frau ("ex hoc... amore"). Die Art der Verpflichtung wird durch Wendungen wie "benefacta priora" (1), "fidem non violare" (3), "homines non fallere" (4), "divum numine non abuti" (4), "vitam puriter agere" (19) näher bestimmt. Insofern stellt die "pietas" des Dichters, die "ohne Dank" (9;) bleibt, das beherrschende Motiv des Gedichtes dar.

• Der Anfang des Gedichtes spricht von allgemein menschlichem Verhalten ("homini", 2), nicht von einem spezifischen Liebesverhältnis. Wenn bereits der Begriff der "pietas" die politisch-soziale Komponente beinhaltet, so ist die Verwendung von "foedus" und "fides" noch deutlicher.
  Dadurch erweist der Dichter sein durch Privatheit, Liebe und Dichtung geprägtes "Leben" als gleichwertig gegenüber den juristischen, militärischen oder politischen Lebensformen junger Römer: In beiden Alternativen gilt es, "virtus" zu bewähren.

1. Sprechsituation:
   1. Der Monolog und die Selbstanrede in der zweiten Person ("Catulle", 5; "tibi", 6; "a te", 7, "te", 10; "tu", 11; "efficias", 14; "facias", 16) entsprechen der Verlassenheit des Dichters, in der er sein Leben bilanziert.
   2. Dialogisch im Gebet: Der Dichter bezeichnet sich in der 1. Person: "me", 19; und öfter, bis zum pointierten "mea" als Schlusswort (26). Zum einen drückt sich darin Überwindung der Isolation aus, zum andern aber das Scheitern: denn der ersehnte Dialog mit der Geliebten bleibt aus. Auch die Götter geben keine Antwort.
2. Sprechhaltung:
   1. Nach der von uns gepflegten Begrifflichkeit ist die Sprechhaltung am ehesten als Lyrisches Ansprechen zu bezeichnen: "Die seelische und gegenständliche Sphäre bleiben nicht getrennt gegenüber, sondern wirken aufeinander, entfalten sich in der Begegnung; die Gegenständlichkeit wird zum Du. Das lyrische Kundgeben vollzieht sich in der Erregtheit dieses gegenseitigen Ergreifens (dramatische Haltung des Lyrischen).

Goethe ist von dem Thema zwar betroffen, aber innerlich nicht erschüttert. Wenn die Tränen der unglücklichen Liebe auch nur zur Hälfte trocknen würden, wäre ihm die Welt öde und tot. Das Leiden an der Liebe ist ein integraler und konstitutiver Bestandteil von Welt; für den Dichter ist sie ein ästhetischer Genuss. Goethes Sprechhaltung ist deswegen auch "nur" die des Lyrischen Nennens: "Eine objektive Wahrheit, die unabhängig vom lyrischen Ich gilt, wird subjektiv erlebt, erregt ausgesagt. Das poetische oder lyrische Ich, das ihr gegenübersteht, erfasst sie und sagt sie aus (epische Haltung des Lyrischen)".